从手机短信到流行歌曲，诗歌的精神其实正在以不同的面目出现，无处不在。“孩子，快／快抓紧妈妈的手，去天堂的路太黑了／妈妈怕你碰了头／快快抓紧妈妈的手让妈妈陪你走”……这首诞生于网络的“汶川诗歌”，以手机短信的形式传遍全国，感动了无数人。周杰伦《青花瓷》歌词“天青色在等雨而我在等你……”像一幅水墨画，你可以听到里面流淌的诗意。

　　诗只是换了种形式，永远消失不了。 

　　展 望：

　　中国诗歌急需一次重新扎根和启程

　　“不仅诗歌被边缘化，其实整个文学都被边缘化了。”赵本夫说，经济高速发展，每个人都在关注经济生活，当年李白梦笔生花，现在人做梦恐怕都是想发财，诗歌暂时被冷落成了很自然的事。对于诗人来说，这种被冷落并不全是坏事，可以让诗人远离浮躁与喧嚣，站在一旁冷静观察人生与社会，并且有一些沉淀。

　　诗人赵恺说，诗歌自身要检讨，为什么被社会、被读者边缘化，因为诗歌边缘化了社会与读者。很多诗歌表达的情怀很偏狭，没有站在社会与思想的至高点，所谓诗歌行为艺术、下半身写作，更是以诗歌的名义糟蹋了诗歌，有些诗歌关注了社会，但却没写出“人人心中有人人笔下无”的佳句，比如写汶川地震的诗歌铺天盖地，但令人振聋发聩的传世之作很少。

　　正是在这样的意义上，张清华认为，诗歌边缘化，是非常正常的现象。以前，诗人享受着高高在上的待遇，很多诗人靠几首甚至一首诗歌，可以换取丰厚的待遇甚至于地位，这本身就是不正常的现象，诗歌的边缘化，是让其回到了属于它的位置。诗人说到底就是一个个体，是芸芸众生中的一员，以前，是把他们“惯”坏了，现在只是把他们还原成一个普通人。真正的诗歌，是属于悲剧、痛苦、失败的，让诗人在社会中饱受各种生活的洗礼，可以更好地写出更加优秀的诗作。

　　何言宏认为，诗歌的境地，与时代、与现代人的文化心理和心态有关，现在是一个消费社会，喧嚣而浮躁，而阅读诗歌、理解诗歌需要宁静的心灵和氛围。他说，诗歌是“文学的宝塔尖”，尽管很多人认为，现在“不是一个诗歌的年代”，但诗歌从本质上对民族精神的塑造起着重要的作用，因而，我们提倡大家关注诗歌，阅读诗歌，从而使我们日益浮躁的心灵得以陶冶。

　　诗歌如何回到自身，如何走出困境？中山大学中文系教授谢有顺强调，我觉得很有必要重新强调一个诗人的精神原产地。黄礼孩有一段话说得很好：“在省略了身份，省略了祖籍，省略了故乡的今天，在身心日渐凋落的时候，在你无法把身体安放在哪里时，回到出生地，寻找适合自己进入和表达的地方，寻找更自由的呼吸和从容，肯定是写作上的一次再启程。”中国诗歌，乃至中国文学，其实都急需这样一次的重新扎根，这样一次的再启程。我渴望重新看到一个感官活跃、胸襟宽广、精神扎根、同情心复活的文学世界。一个诗人，如果没有灵魂扎根的地方，没有精神的来源地，是很难写出好作品来的。我们需要张扬一种使灵魂扎根的写作，一种有根、有精神来源的写作，这样的写作，使我们读了一首诗之后，会知道它是从哪里来的，也知道诗人的这种感受是在哪里扎根的，这比书斋里的苍白想像要有力得多。当乏力、贫血的纸上文学遍地，我尤为看重诗歌中那种粗粝、有重量、有来源、在大地上扎根和生长的经验与感受，因为文学是有出生地的，诗人是要追问自己的精神来源的。