“弈”的诗学装置
——论陆健长诗《安倍晋三之弈》
2026-05-19 作者:李霞 | 来源:中诗网 | 阅读: 次
李霞,诗人,评论家,媒体人。河南省诗歌学会副会长,河南省诗歌创作研究会副会长。第三届中国桂冠诗歌奖评委。中诗网点评专家。
陆健的长诗《安倍晋三之弈》以围棋“弈局”为核心统摄意象,对日本前首相安倍晋三及其所代表的战后日本政治精神进行了全景式的诗性解剖,并在长时段的文明视野中完成了一场对政治人物及其时代底色的深度勘察,为当代汉语政治抒情诗提供了一种融纪实、荒诞与个人化为一体的独特范型。
一、“弈”作为进入历史的诗学装置
2017年,陆健完成了长诗《安倍晋三之弈》(见2017年3期《中华风》)。这是继《裸体的特朗普》之后,陆健域外政治人物系列的又一部力作。诗的标题开宗明义——“弈”——下棋。围棋,这一源自中国、在日本被推向极致艺术高度的智力博弈,被诗人征用为全诗的核心隐喻与结构法则。它不只是某种修辞的点缀,而是一种贯穿始终的诗学装置:通过“弈”,诗人将安倍晋三的政治生涯、日本民族的集体心理、以及大国博弈的世界图景,编织进了一个高度抽象又高度具象的精神棋局。
理解这首诗,首先要理解“弈”为何物。围棋不同于国际象棋。国际象棋是歼灭战——吃掉对方的王,战斗结束。而围棋是领土战——黑白双方在361个交叉点上展开漫长的争夺,胜负往往只在毫厘之间。一盘棋可以绵延数小时甚至数日,棋手在寂静中落子,每一个决策都关乎全局的均衡与最终的地盘。更重要的是,围棋的哲学核心在于“势”——不是某一子的得失,而是全局形势的消长;不是一击致命的快感,而是持续施压、缓慢绞杀的耐心。
这一套博弈逻辑,几乎完美地映射了日本战后——尤其是安倍晋三执政时期——的政治行为方式。日本不能明目张胆地扩军,就在宪法解释上做文章;不能公开修宪,就通过安保法案逐渐架空宪法第九条;不能直接挑战战后秩序,就在日美同盟的框架内一步步争取“正常国家”的地位。这是一种围棋式的政治:不图一时之功,而以数十年的时间跨度谋篇布局;不追求戏剧性的宣告,而在沉默的落子中改变力量对比。
陆健敏锐地抓住了这一特质。他选择“弈”作为长诗的标题和核心隐喻,显示了一种穿透性的洞察力——他看到了安倍政治最内在的逻辑:一种在战后和平宪法的框架内,以极大的耐心和精密的算计,进行的一场缓慢的、不动声色的国家意志的复活。这首诗因此不仅仅是对一个人物的素描,而是对一种政治哲学的揭示。
更深一层,“弈”还暗合了一种日本美学。围棋在日本不只是一项竞技,它被视为一种“道”——棋道。与花道、茶道、剑道、香道一样。棋道追求的是一种超越胜负的精神境界。静坐于棋盘之前,黑白二子之间,映照的是宇宙的阴阳运行。陆健在诗中也写到了这些“道”:“花道、香道、书道、剑道、茶道/空手道。大道若无”。他看到了日本文化的某种深层结构:将一切都仪式化、精神化,进而升华为一种不容置疑的“道”。政治也可以成为一种“道”吗?安倍的执念,是否也披着某种“道”的外衣?这是诗歌隐而未发的质问。
二、诗学面相之一:政治人物的多棱镜建构
《安倍晋三之弈》不是一篇政论,而是一次诗性的肖像画绘制。但它又不是单一面孔的肖像——陆健手中的安倍晋三,是一枚被不断旋转、折射的多棱镜,每个切面都映照出不同的色彩。
全诗最表层的面相,当然是“棋手”安倍。他端坐在棋盘的一侧,面对的对手隐约而不具体——可能是中国,可能是美国,可能是国内在野党,也可能是战后和平主义的幽灵。“长考,读秒/布局,陷阱如弥天大谎”——这是围棋的基本操作:长考是深思熟虑,读秒是时间压力;布局是战略规划,陷阱是战术欺诈。诗人将安倍的政治行为精准地翻译成了围棋术语,让一个现代政治家获得了古代棋士的剪影。“推杯换盏的榻榻米上/数十代人接龙,密语传音/大将军与天皇频频对接暗号”。“推杯换盏”暗示宴饮外交的日常场景,而“数十代人接龙”则将时间维度猛然拉伸——安倍不是一个人在弈棋,他的背后站着一整条家族与政治的谱系。外祖父岸信介(甲级战犯嫌疑人,后成为首相)、父亲安倍晋太郎(外相)的幽灵在棋盘上方俯瞰着这位“战后最年轻首相”的每一步。围棋的棋局,由此变成了一场跨越代际的接力。
陆健并不满足于呈现一个冷静的棋手形象。他同时刻画出安倍身上那种政治动物式的攻击性:“首相是行走在西装里的猛兽”。这一句是全诗中最具冲击力的意象之一。西装是现代政治的制服,是文明、克制、礼仪的象征;“猛兽”则是赤裸裸的权力意志。将二者焊接在同一个画面中,陆健一刀切开了现代政治文明的表皮,露出了下面涌动着的血与牙。紧接着的两句更加凌厉:“但他拎拎衣领,千帆竞发/他手臂扬起,战机从腋下穿越”。拎衣领,是安倍标志性的小动作——一个近乎自恋的、整理仪表的身体语言。而“千帆竞发”、“战机穿越”则是国家武力的具象化。从个人的肢体微动作到国家机器的轰鸣,这种修辞上的跳跃产生了巨大的戏剧张力:它暗示着,改变东亚安全格局的决策,可能与一个政治家整理领带的瞬间同在。权力既是宏大叙事的,也是高度肉身性的。
然而,这首诗最具挑战性、也最为独特的面相,是诗人让安倍以第一人称开口说话。在全诗的后半部分,大量的“我”涌入文本:
“我是我臆想中的那个人/民众是我意念中跟从的民众”
“我的普世价值是,人民云淡风轻/世界像从面前跑过的刍狗”
“紧迫感,执行力,是安倍字典里/粗笔描画的词汇。把胆魄交给腰刀/在自己的血液里裸游”
这不是安倍的演讲稿辑录,也不是诗人替他草拟的政治宣言。这是陆健对一个政治人物内心世界的诗性重构。诗人钻进安倍的皮囊,以安倍的声口说话——那种自信、那种冷酷、那种混合了民族主义悲情与个人野心的复杂语调。这需要巨大的共情能力,更需要一种超脱的勇气:共情是为了理解,而理解是为了更彻底地揭示。
值得玩味的是,诗人在这一过程中始终保持着微妙的反讽距离。当安倍说“世界像从面前跑过的刍狗”时,引用的是老子《道德经》“天地不仁,以万物为刍狗”,但这句话从一位现代政治家口中说出,与从一位古代哲人口中说出,意味截然不同——哲人的话是悲悯,政客的话则是冷酷的辩护。陆健通过这种语境错位,让安倍在自己的独白中暴露自己的逻辑。这与其说是代言,不如说是请君入瓮。
由此可以引出陆健政治人物书写的一个核心方法论:他不是站在外部审判,而是选择“进入”对象内部。在同时期创作的《裸体的特朗普》中,他也采取了相同的策略——以特朗普的第一人称写下一首数百行的长诗。这种“角色扮演”式的写作,在当代政治抒情诗中极为罕见。它不同于讽刺诗的嘲笑(诗人高于对象),也不同于颂诗的崇拜(诗人低于对象),更不同于旁观式的纪实(诗人与对象平行)。它建立了一种全新的关系:诗人先下沉到与对象同等的位置,甚至暂时成为对象,然后从内部瓦解对象。
这种方法论的优势在于,它避开了简单化的道德评判。当诗人以安倍的口吻说出“那毒药我喝下多少刻度,才能/既像咖啡那般提神,展示绅士风度/又不至于五脏衰竭,很快死掉?”时,一个复杂的、充满张力的安倍形象浮出水面。这不是一个被妖魔化的敌人,也不是一个被美化的英雄,而是一个深知自己在冒险、甚至在服毒的赌徒。他清醒地知道自己手中的“解药”和“毒药”成分难分,但他选择饮下。这种悲剧性的自我认知,使得安倍超越了政治漫画中的扁平形象,成为一个可以被审视、被理解——继而被更深刻地批判的文学形象。
三、诗学面相之二:日本文化—历史密码的层层剥解
如果说对安倍个人的塑造是这首诗的“正面”,那么对日本文化深层结构的挖掘,就是它的“景深”。《安倍晋三之弈》在时空维度上极其宏阔——它从日本的古代一直贯穿到当下,从神话、文学、艺术到军事、经济、科技,几乎调动了一整部日本文明史的材料。这并非掉书袋式的炫耀,而是一种文化考古学:诗人试图从历史的沉积层中,找到安倍政治的精神谱系。
诗的开篇一句“大陆漂移”,将时间尺度拉到了地质纪元的级别。随即,“那衬托着棋盘的桌布/不停被撕拽”——地壳的运动与棋盘桌布的波动形成了宏观与微观的对位。这种大开大合的时空切换,贯穿了全诗。
在历史维度上,诗歌在数行之内就可以完成一次千年跳跃:“镰仓时期,奈良时期/人们脸上的乱码/光明皇后曾气沉丹田临摹《乐毅论》”。奈良时代(710—794)的皇后临摹中国书法名篇《乐毅论》——这是一个极富象征意味的画面:日本古代精英对中国文化经典的虔诚学习。但诗人紧接着写“闻香而动,那樱花像集团军方阵”——从风雅的书法临摹,陡然切换到樱花的军事美学。樱花因其短暂而极致绚烂的生命周期,在日本军国主义时代被征用为“大和魂”的象征——为天皇如樱花般凋零,是士兵的最高荣誉。两行之间,跨越了一千二百年,勾连的是日本文化中“优雅”与“暴力”的两极。
在当代维度上,诗人同样游刃有余:“物质,潜物质,数码,射线,云计算/量子力学,仿生人,类星体,光子/加速器,都在聪明一休的僧衣里埋伏”。“聪明一休”是日本家喻户晓的动画形象——一个机敏的小和尚。而围绕他的是二十一世纪最前沿的科技名词。这种并置产生了奇特的荒诞感:日本这个国家,似乎能够将最前卫的高科技与最古老的禅宗智慧熔于一炉,而安倍正是在这种奇特的文化土壤上生长出来的政治人物。
诗中有一段极为凝练的日本近代史速写:“由武士而幕府,而万世一脉的天皇制/而维新,而国会,众议院参议院”。从封建武士阶层,到幕府统治,到天皇“万世一系”的神话,再到明治维新的现代化,最后到现代议会政治——这几行诗几乎是一部压缩版的日本政治制度史。诗人想要指明的是:安倍晋三并非横空出世,他是这条漫长历史链条的最新一环。
明治维新是理解近代日本的关键节点。这场改革以“富国强兵”为口号,在极短时间内将日本从一个封闭的封建国家改造为亚洲唯一的殖民帝国。但明治维新留下了深刻的内在矛盾:它既引入了西方的科技与制度,又保留了天皇制这一传统权威;它既追求“脱亚入欧”,又以“大东亚共荣圈”的旗号对亚洲各国发动侵略。这种现代性与传统性、开放性与扩张性的奇特纠缠,构成了日本近代精神的基本图式。
安倍的政治基因直接承袭自这一谱系。他的外祖父岸信介,是战后日本的“昭和妖怪”——一方面作为甲级战犯嫌疑人被逮捕,另一方面却在释放后重返政坛并出任首相。岸信介在1960年强行通过《日美安保条约》,引发了日本战后最大规模的民众抗议。而安倍晋三在半个多世纪后重返外祖父的道路——推动修宪、解禁集体自卫权、强化日美同盟——几乎是在对外祖父进行一场漫长的致敬。陆健在诗中并未直接书写岸信介,但那一句“数十代人接龙,密语传音”,已经将这种家族政治的内在传承点破。
诗中大量出现了日本传统文化符号,靖国神社、腰刀、切腹、花道、茶道、空手道。这些符号在诗中的功能,不是民俗学的展示,而是政治学的揭示——诗人要揭示的是,传统文化如何被转化为政治动员的工具。
靖国神社是全诗最关键的符号之一。“靖国神社,男子们前仆后继/朝着自己的虚位躬身”。靖国神社供奉着自明治维新以来日本历次战争的阵亡者灵位,其中包括14名甲级战犯。安倍2013年参拜靖国神社引发东亚外交地震,此后虽然不再亲自参拜,但一直以献祭等方式表达态度。“朝着自己的虚位躬身”——这个意象极其锐利。“虚位”,可以理解为神道教中灵魂的归所,也可以理解为一种象征性的空无:那些阵亡者已经不存在了,他们的“位”是虚的;而参拜者向虚空鞠躬,这个动作究竟是在向死者致敬,还是在向一种想象中的“大和魂”致敬?
“跳楼不是美学,而切腹有点像?”——这一行诗以近乎残忍的轻描淡写,触及了日本文化中最敏感的一根神经。切腹,武士的自杀仪式,被视为最高形式的“武士道精神”的体现。三岛由纪夫在1970年以切腹的方式结束自己的生命,试图以此唤醒日本人重拾武士精神。陆健用一个问号和一个“有点像”,制造出一种冷漠的犹豫——既不肯定,也不否定,而是将这个问题悬置在文本中,让读者自己去面对那种将死亡审美化的文化逻辑的危险。
“把胆魄交给腰刀”——这又是一个短促有力的意象。腰刀,武士刀的一种,是武士随身携带的短刀,用于切腹或近身格斗。“胆魄”是内在的精神品质,“腰刀”是外在的武器。将胆魄“交给”腰刀,意味着内在精神已经完全外化为暴力的工具。这是对武士道精神最精辟的一个诗性定义——也隐含着对其异化倾向的尖锐批判。
四、诗学面相之三:“弈”作为形式法则
如果说前三节讨论的是诗的“内容”——写了什么、呈现了什么样的安倍与日本——那么本节要转向“形式”:这首诗是如何被组织起来的?“弈”不仅仅是一个主题词,它决定了全诗的节奏、结构与语言质地。
《安倍晋三之弈》在阅读体验上,最直观的感受是密集与跳跃。诗中几乎没有连续超过五行的单一场景,总是在不同的意象、典故、场景之间急速切换。这种碎片化不是技巧的贫乏,而是一种有意为之的形式选择——它模拟了弈棋过程中棋手头脑的状态:棋手在棋盘上看到的不是一个个孤立的棋子,而是无数个可能性的并行展开。棋手的大脑要在过去(已落的子)、现在(正在落的子)和未来(潜在的变化)之间不断跳跃,同时还要预判对手的意图。
诗歌的形式同样如此。“大陆漂移”与“棋盘桌布”在一行之内完成地质时间与棋盘空间的转换;“吉野家的灯盏蹲守夜间”与“不期而遇的货币”在日常场景与经济概念之间跳跃;“东山魁夷的白马从宣纸中/跳脱出来成为斑斓猛虎”——从日本画家的静谧画面到猛兽的意象,只需一行。这种密集的意象堆叠和频繁的逻辑跳跃,制造出一种高压的阅读体验:读者被不断抛出舒适区,被迫跟上诗人高速运转的思维节奏。而这,恰恰是陆健想要创造的效果——他不想让读者舒服地“欣赏”一首诗,而是要让他们置身于一种近乎信息轰炸的状态中,感受到当今世界——尤其是东亚地缘政治——那令人窒息的复杂性。
与碎片化相伴的,是线性叙述的瓦解。这首诗没有一个从头到尾的“故事”——它不从安倍的出生写起,也不以某个政治事件为叙述主线。它跳过了因果链条,选择了共时性呈现。安倍的童年、外祖父的幽灵、奈良皇后的书法、黑船来航的炮声、广岛长崎的蘑菇云、战后经济的腾飞、广场协议的阴影、3.11大地震的警报声、国会大厦中的辩论……所有这些时间节点同时出现在诗歌的平面上,如同在一张透明的描图纸上叠加了无数张不同年代的地图。
这种共时性,精准地对应了弈棋的思维模式。一个围棋高手在落子时,眼中看到的并不是孤立的一步,而是整盘棋的历史与未来同时呈现——哪些区域已经定型,哪些区域还有变化,哪些棋子可以被牺牲,哪些必须死守。弈棋者面对的是一个二维的空间,但他的思维运行在时间的纵深中。陆健的诗歌也试图创造这样一种“弈棋式”的时空感知:让过去与现在、记忆与预言、真实的与潜在的,同时存在于文本的空间之中。
陆健的语言风格在这首诗中达到了某种极致——冷峻、坚硬、不事抒情。这与他为MH370写的《太空中的1814400秒》截然不同。在那首诗中,有大量悲痛的、温暖的、抚慰性的段落:“用手帕擦拭泪水的人/用袖口揩去泪水的人/任凭泪水横流的人”。但在《安倍晋三之弈》中,情感被严格地悬置了。诗人几乎不流露任何直接的好恶,而是让事实、意象和悖论本身说话。
这不是因为诗人没有情感,而是因为题材本身要求一种冷峻的处理。安倍晋三不是一个可以用简单的爱憎来面对的人物。他是一个复杂的政治存在,他的决策影响着数亿人的命运。在面对这样一个对象时,任何直接的情感宣泄都会显得轻浮。陆健选择的策略是:以高密度的智识对抗高密度的现实。诗歌中的每一个意象都是经过精密切割的金刚石——硬、冷、具有超强的折射力。当它们被密集地镶嵌在一起时,就形成了一面多棱镜般的文字墙面,映照出安倍及其世界的复杂性。
这种语言风格也呼应了弈棋的气质。围棋是一项极端冷静的运动。在职业比赛中,棋手的面部几乎毫无表情,所有的风暴都在大脑中运行。陆健的诗歌语言,正具有这种表面不动声色、内在暗流汹涌的特质。它不给读者提供情感的捷径,而是要求读者像面对一盘复杂的棋局那样,自己去判断、自己去感受、自己去寻找那些隐藏在字里行间的张力与意味。
五、作为对照:安倍晋三与域外人物序列
《安倍晋三之弈》并非陆健唯一的政治人物长诗。在此之前,他写了《裸体的特朗普》(2016);在此之后,他写了《弗拉基米尔的荒凉》(2022)、《谁在瞄准哈维尔·米莱的头部?》(2024)。这四首诗构成了一组独特的域外政治人物画廊:一位美国前总统,一位俄罗斯总统,一位阿根廷总统,以及一位日本首相。将安倍置于这一序列中,能够更清晰地看到他在陆健诗歌世界中的独特位置。
特朗普——在《裸体的特朗普》中,陆健的策略是全盘模拟,以特朗普第一人称的口吻写完整首诗。诗的语调张扬、傲慢、充满表演性,语言粗粝直白,充斥着“真带劲”、“脱衣秀”这类俚俗表达。这与特朗普本人的公众形象高度一致——一个以出格言论博取注意力的政治素人、一个将政治当作真人秀来操盘的商人。陆健对特朗普的处理带有明显的黑色幽默和反讽色彩,他让特朗普在自己的独白中暴露出狂妄与脆弱的一体两面。
普京——在《弗拉基米尔的荒凉》中,陆健创造了一个复调结构:两位弗拉基米尔(普京与泽连斯基)“在对视/他们的命运从未联系如此紧密”。这首诗写于2022年俄乌战争爆发后不久,全诗弥漫着一种沉重、悲凉的战争氛围。陆健没有简单地将普京妖魔化或英雄化,而是描绘了一个被历史、地缘政治和个人信念裹挟的复杂人物——他既要扮演铁腕统帅,也承受着战争带来的孤绝与荒凉。
米莱——在《谁在瞄准哈维尔·米莱的头部?》中,陆健面对的是一个与安倍、特朗普都不同的类型:一个自称“无政府资本主义者”的极端自由主义者,一个手持电锯要锯掉半个政府的“政治狂人”。这首诗围绕“瞄准”这一动作展开,在审视与被审视之间反复切换,最终诗人自己也完成了那个瞄准的手势。米莱的疯狂与悲壮、自由理想的崇高与虚妄,在诗中构成了一组无解的悖论。
回到安倍——与特朗普的表演性、普京的悲剧性、米莱的疯狂性相比,安倍在陆健笔下的形象更加冷峻、更加复杂,也更加难以归类。他像一个棋士:克制、精算、有耐心、不急于亮出底牌。他没有特朗普那种外放的疯癫,没有普京那种赤裸裸的铁腕叙事,也没有米莱那种近乎无政府主义的极端。他穿西装、打领带,在国际会议上彬彬有礼,说话滴水不漏。但正是在这种文明的表象之下,陆健发现了更深层的、更具威胁性的东西——一种将国家意志内化为个人信念、将博弈哲学贯穿于每一个政治决策的冷彻。安倍是“西装里的猛兽”,而“西装”恰好是这头猛兽最有效的伪装。
四首诗共同构成了陆健对21世纪全球右翼—民粹政治浪潮的诗性回应。这四位政治人物的出现不是偶然的——他们各自以不同的方式挑战着冷战后的自由国际秩序。特朗普以“美国优先”的单边主义冲击盟友体系,普京以军事行动重划欧洲边界,米莱以休克疗法挑战所有建制派共识,而安倍则以“正常国家化”的长期战略,试图在战后体制内部完成一场缓慢的修正。陆健显然捕捉到了这一全球性的政治脉动——他的诗歌因此不仅是人物素描,而是一种对时代精神的深度勘察。
六、冷眼与热肠之间
2017年之后,世界又发生了许多变化。安倍晋三于2020年因健康原因辞去首相职务,2022年7月8日在奈良街头遭遇枪击身亡。他的遇刺,以一种极其惨烈的方式,为一首关于他的长诗画上了一个现实中的惊叹号。回过头来重读这首诗,会有一种奇异的感受——仿佛诗人在五年前就以诗歌的方式,预演了安倍命运的某种必然性。“棋手的左肩和右肩都是悬崖”——这一行诗如今读来,竟像一句谶语。
但《安倍晋三之弈》的价值从来不在于预言。它的力量在于提供了一种处理政治人物的诗歌范式:不妖魔化,不美化,而是进入;不宣判,不颂赞,而是解构。在冷峻的观察与理解的热忱之间,陆健找到了一条极其困难的道路。他像一个棋手那样,坐在安倍的对面,静静地注视着他的每一步棋,理解他的逻辑,推演他的变化,但并不因此就认同他的目的。这种“进入式的理解”,比任何直接的批判都更有力——因为它从内部瓦解对象,让对方在自己的声音中暴露自己的悖论。
当代汉语诗歌在很长一段时间里回避政治题材。宏大叙事被视为可疑,公共关怀被等同于空洞的代言,诗人们退回到日常与私密。陆健的域外书写——从MH370到特朗普到安倍到米莱——证明了一种可能性:当代诗人仍然可以处理政治题材,仍然可以在公共议题上发声,只要他拥有足够的智识储备、足够复杂的诗学策略,以及最重要的——足够真诚的关切。这种关切不是简单的“正义感”,而是一种对世界复杂性的敬畏,一种对人类命运的整体注视。
“明天,人们不知道安倍晋三是谁/现在他一摆手,内阁大臣们两旁落座”——这是全诗的结尾。它冷静到了近乎冷酷的程度。没有对安倍的预判,也没有对安倍的诅咒,只有一个不动声色的预言:权力是暂时的,历史终将模糊一切。然而诗留下来了。这首诗比安倍本人更长久地留在了汉语中。它完成了诗歌最古老、也最本质的功能——以文字对抗时间的侵蚀,为一个时代、一个人物、一种精神的困境,留下了一份不可替代的证词。
2026年
一、“弈”作为进入历史的诗学装置
2017年,陆健完成了长诗《安倍晋三之弈》(见2017年3期《中华风》)。这是继《裸体的特朗普》之后,陆健域外政治人物系列的又一部力作。诗的标题开宗明义——“弈”——下棋。围棋,这一源自中国、在日本被推向极致艺术高度的智力博弈,被诗人征用为全诗的核心隐喻与结构法则。它不只是某种修辞的点缀,而是一种贯穿始终的诗学装置:通过“弈”,诗人将安倍晋三的政治生涯、日本民族的集体心理、以及大国博弈的世界图景,编织进了一个高度抽象又高度具象的精神棋局。
理解这首诗,首先要理解“弈”为何物。围棋不同于国际象棋。国际象棋是歼灭战——吃掉对方的王,战斗结束。而围棋是领土战——黑白双方在361个交叉点上展开漫长的争夺,胜负往往只在毫厘之间。一盘棋可以绵延数小时甚至数日,棋手在寂静中落子,每一个决策都关乎全局的均衡与最终的地盘。更重要的是,围棋的哲学核心在于“势”——不是某一子的得失,而是全局形势的消长;不是一击致命的快感,而是持续施压、缓慢绞杀的耐心。
这一套博弈逻辑,几乎完美地映射了日本战后——尤其是安倍晋三执政时期——的政治行为方式。日本不能明目张胆地扩军,就在宪法解释上做文章;不能公开修宪,就通过安保法案逐渐架空宪法第九条;不能直接挑战战后秩序,就在日美同盟的框架内一步步争取“正常国家”的地位。这是一种围棋式的政治:不图一时之功,而以数十年的时间跨度谋篇布局;不追求戏剧性的宣告,而在沉默的落子中改变力量对比。
陆健敏锐地抓住了这一特质。他选择“弈”作为长诗的标题和核心隐喻,显示了一种穿透性的洞察力——他看到了安倍政治最内在的逻辑:一种在战后和平宪法的框架内,以极大的耐心和精密的算计,进行的一场缓慢的、不动声色的国家意志的复活。这首诗因此不仅仅是对一个人物的素描,而是对一种政治哲学的揭示。
更深一层,“弈”还暗合了一种日本美学。围棋在日本不只是一项竞技,它被视为一种“道”——棋道。与花道、茶道、剑道、香道一样。棋道追求的是一种超越胜负的精神境界。静坐于棋盘之前,黑白二子之间,映照的是宇宙的阴阳运行。陆健在诗中也写到了这些“道”:“花道、香道、书道、剑道、茶道/空手道。大道若无”。他看到了日本文化的某种深层结构:将一切都仪式化、精神化,进而升华为一种不容置疑的“道”。政治也可以成为一种“道”吗?安倍的执念,是否也披着某种“道”的外衣?这是诗歌隐而未发的质问。
二、诗学面相之一:政治人物的多棱镜建构
《安倍晋三之弈》不是一篇政论,而是一次诗性的肖像画绘制。但它又不是单一面孔的肖像——陆健手中的安倍晋三,是一枚被不断旋转、折射的多棱镜,每个切面都映照出不同的色彩。
全诗最表层的面相,当然是“棋手”安倍。他端坐在棋盘的一侧,面对的对手隐约而不具体——可能是中国,可能是美国,可能是国内在野党,也可能是战后和平主义的幽灵。“长考,读秒/布局,陷阱如弥天大谎”——这是围棋的基本操作:长考是深思熟虑,读秒是时间压力;布局是战略规划,陷阱是战术欺诈。诗人将安倍的政治行为精准地翻译成了围棋术语,让一个现代政治家获得了古代棋士的剪影。“推杯换盏的榻榻米上/数十代人接龙,密语传音/大将军与天皇频频对接暗号”。“推杯换盏”暗示宴饮外交的日常场景,而“数十代人接龙”则将时间维度猛然拉伸——安倍不是一个人在弈棋,他的背后站着一整条家族与政治的谱系。外祖父岸信介(甲级战犯嫌疑人,后成为首相)、父亲安倍晋太郎(外相)的幽灵在棋盘上方俯瞰着这位“战后最年轻首相”的每一步。围棋的棋局,由此变成了一场跨越代际的接力。
陆健并不满足于呈现一个冷静的棋手形象。他同时刻画出安倍身上那种政治动物式的攻击性:“首相是行走在西装里的猛兽”。这一句是全诗中最具冲击力的意象之一。西装是现代政治的制服,是文明、克制、礼仪的象征;“猛兽”则是赤裸裸的权力意志。将二者焊接在同一个画面中,陆健一刀切开了现代政治文明的表皮,露出了下面涌动着的血与牙。紧接着的两句更加凌厉:“但他拎拎衣领,千帆竞发/他手臂扬起,战机从腋下穿越”。拎衣领,是安倍标志性的小动作——一个近乎自恋的、整理仪表的身体语言。而“千帆竞发”、“战机穿越”则是国家武力的具象化。从个人的肢体微动作到国家机器的轰鸣,这种修辞上的跳跃产生了巨大的戏剧张力:它暗示着,改变东亚安全格局的决策,可能与一个政治家整理领带的瞬间同在。权力既是宏大叙事的,也是高度肉身性的。
然而,这首诗最具挑战性、也最为独特的面相,是诗人让安倍以第一人称开口说话。在全诗的后半部分,大量的“我”涌入文本:
“我是我臆想中的那个人/民众是我意念中跟从的民众”
“我的普世价值是,人民云淡风轻/世界像从面前跑过的刍狗”
“紧迫感,执行力,是安倍字典里/粗笔描画的词汇。把胆魄交给腰刀/在自己的血液里裸游”
这不是安倍的演讲稿辑录,也不是诗人替他草拟的政治宣言。这是陆健对一个政治人物内心世界的诗性重构。诗人钻进安倍的皮囊,以安倍的声口说话——那种自信、那种冷酷、那种混合了民族主义悲情与个人野心的复杂语调。这需要巨大的共情能力,更需要一种超脱的勇气:共情是为了理解,而理解是为了更彻底地揭示。
值得玩味的是,诗人在这一过程中始终保持着微妙的反讽距离。当安倍说“世界像从面前跑过的刍狗”时,引用的是老子《道德经》“天地不仁,以万物为刍狗”,但这句话从一位现代政治家口中说出,与从一位古代哲人口中说出,意味截然不同——哲人的话是悲悯,政客的话则是冷酷的辩护。陆健通过这种语境错位,让安倍在自己的独白中暴露自己的逻辑。这与其说是代言,不如说是请君入瓮。
由此可以引出陆健政治人物书写的一个核心方法论:他不是站在外部审判,而是选择“进入”对象内部。在同时期创作的《裸体的特朗普》中,他也采取了相同的策略——以特朗普的第一人称写下一首数百行的长诗。这种“角色扮演”式的写作,在当代政治抒情诗中极为罕见。它不同于讽刺诗的嘲笑(诗人高于对象),也不同于颂诗的崇拜(诗人低于对象),更不同于旁观式的纪实(诗人与对象平行)。它建立了一种全新的关系:诗人先下沉到与对象同等的位置,甚至暂时成为对象,然后从内部瓦解对象。
这种方法论的优势在于,它避开了简单化的道德评判。当诗人以安倍的口吻说出“那毒药我喝下多少刻度,才能/既像咖啡那般提神,展示绅士风度/又不至于五脏衰竭,很快死掉?”时,一个复杂的、充满张力的安倍形象浮出水面。这不是一个被妖魔化的敌人,也不是一个被美化的英雄,而是一个深知自己在冒险、甚至在服毒的赌徒。他清醒地知道自己手中的“解药”和“毒药”成分难分,但他选择饮下。这种悲剧性的自我认知,使得安倍超越了政治漫画中的扁平形象,成为一个可以被审视、被理解——继而被更深刻地批判的文学形象。
三、诗学面相之二:日本文化—历史密码的层层剥解
如果说对安倍个人的塑造是这首诗的“正面”,那么对日本文化深层结构的挖掘,就是它的“景深”。《安倍晋三之弈》在时空维度上极其宏阔——它从日本的古代一直贯穿到当下,从神话、文学、艺术到军事、经济、科技,几乎调动了一整部日本文明史的材料。这并非掉书袋式的炫耀,而是一种文化考古学:诗人试图从历史的沉积层中,找到安倍政治的精神谱系。
诗的开篇一句“大陆漂移”,将时间尺度拉到了地质纪元的级别。随即,“那衬托着棋盘的桌布/不停被撕拽”——地壳的运动与棋盘桌布的波动形成了宏观与微观的对位。这种大开大合的时空切换,贯穿了全诗。
在历史维度上,诗歌在数行之内就可以完成一次千年跳跃:“镰仓时期,奈良时期/人们脸上的乱码/光明皇后曾气沉丹田临摹《乐毅论》”。奈良时代(710—794)的皇后临摹中国书法名篇《乐毅论》——这是一个极富象征意味的画面:日本古代精英对中国文化经典的虔诚学习。但诗人紧接着写“闻香而动,那樱花像集团军方阵”——从风雅的书法临摹,陡然切换到樱花的军事美学。樱花因其短暂而极致绚烂的生命周期,在日本军国主义时代被征用为“大和魂”的象征——为天皇如樱花般凋零,是士兵的最高荣誉。两行之间,跨越了一千二百年,勾连的是日本文化中“优雅”与“暴力”的两极。
在当代维度上,诗人同样游刃有余:“物质,潜物质,数码,射线,云计算/量子力学,仿生人,类星体,光子/加速器,都在聪明一休的僧衣里埋伏”。“聪明一休”是日本家喻户晓的动画形象——一个机敏的小和尚。而围绕他的是二十一世纪最前沿的科技名词。这种并置产生了奇特的荒诞感:日本这个国家,似乎能够将最前卫的高科技与最古老的禅宗智慧熔于一炉,而安倍正是在这种奇特的文化土壤上生长出来的政治人物。
诗中有一段极为凝练的日本近代史速写:“由武士而幕府,而万世一脉的天皇制/而维新,而国会,众议院参议院”。从封建武士阶层,到幕府统治,到天皇“万世一系”的神话,再到明治维新的现代化,最后到现代议会政治——这几行诗几乎是一部压缩版的日本政治制度史。诗人想要指明的是:安倍晋三并非横空出世,他是这条漫长历史链条的最新一环。
明治维新是理解近代日本的关键节点。这场改革以“富国强兵”为口号,在极短时间内将日本从一个封闭的封建国家改造为亚洲唯一的殖民帝国。但明治维新留下了深刻的内在矛盾:它既引入了西方的科技与制度,又保留了天皇制这一传统权威;它既追求“脱亚入欧”,又以“大东亚共荣圈”的旗号对亚洲各国发动侵略。这种现代性与传统性、开放性与扩张性的奇特纠缠,构成了日本近代精神的基本图式。
安倍的政治基因直接承袭自这一谱系。他的外祖父岸信介,是战后日本的“昭和妖怪”——一方面作为甲级战犯嫌疑人被逮捕,另一方面却在释放后重返政坛并出任首相。岸信介在1960年强行通过《日美安保条约》,引发了日本战后最大规模的民众抗议。而安倍晋三在半个多世纪后重返外祖父的道路——推动修宪、解禁集体自卫权、强化日美同盟——几乎是在对外祖父进行一场漫长的致敬。陆健在诗中并未直接书写岸信介,但那一句“数十代人接龙,密语传音”,已经将这种家族政治的内在传承点破。
诗中大量出现了日本传统文化符号,靖国神社、腰刀、切腹、花道、茶道、空手道。这些符号在诗中的功能,不是民俗学的展示,而是政治学的揭示——诗人要揭示的是,传统文化如何被转化为政治动员的工具。
靖国神社是全诗最关键的符号之一。“靖国神社,男子们前仆后继/朝着自己的虚位躬身”。靖国神社供奉着自明治维新以来日本历次战争的阵亡者灵位,其中包括14名甲级战犯。安倍2013年参拜靖国神社引发东亚外交地震,此后虽然不再亲自参拜,但一直以献祭等方式表达态度。“朝着自己的虚位躬身”——这个意象极其锐利。“虚位”,可以理解为神道教中灵魂的归所,也可以理解为一种象征性的空无:那些阵亡者已经不存在了,他们的“位”是虚的;而参拜者向虚空鞠躬,这个动作究竟是在向死者致敬,还是在向一种想象中的“大和魂”致敬?
“跳楼不是美学,而切腹有点像?”——这一行诗以近乎残忍的轻描淡写,触及了日本文化中最敏感的一根神经。切腹,武士的自杀仪式,被视为最高形式的“武士道精神”的体现。三岛由纪夫在1970年以切腹的方式结束自己的生命,试图以此唤醒日本人重拾武士精神。陆健用一个问号和一个“有点像”,制造出一种冷漠的犹豫——既不肯定,也不否定,而是将这个问题悬置在文本中,让读者自己去面对那种将死亡审美化的文化逻辑的危险。
“把胆魄交给腰刀”——这又是一个短促有力的意象。腰刀,武士刀的一种,是武士随身携带的短刀,用于切腹或近身格斗。“胆魄”是内在的精神品质,“腰刀”是外在的武器。将胆魄“交给”腰刀,意味着内在精神已经完全外化为暴力的工具。这是对武士道精神最精辟的一个诗性定义——也隐含着对其异化倾向的尖锐批判。
四、诗学面相之三:“弈”作为形式法则
如果说前三节讨论的是诗的“内容”——写了什么、呈现了什么样的安倍与日本——那么本节要转向“形式”:这首诗是如何被组织起来的?“弈”不仅仅是一个主题词,它决定了全诗的节奏、结构与语言质地。
《安倍晋三之弈》在阅读体验上,最直观的感受是密集与跳跃。诗中几乎没有连续超过五行的单一场景,总是在不同的意象、典故、场景之间急速切换。这种碎片化不是技巧的贫乏,而是一种有意为之的形式选择——它模拟了弈棋过程中棋手头脑的状态:棋手在棋盘上看到的不是一个个孤立的棋子,而是无数个可能性的并行展开。棋手的大脑要在过去(已落的子)、现在(正在落的子)和未来(潜在的变化)之间不断跳跃,同时还要预判对手的意图。
诗歌的形式同样如此。“大陆漂移”与“棋盘桌布”在一行之内完成地质时间与棋盘空间的转换;“吉野家的灯盏蹲守夜间”与“不期而遇的货币”在日常场景与经济概念之间跳跃;“东山魁夷的白马从宣纸中/跳脱出来成为斑斓猛虎”——从日本画家的静谧画面到猛兽的意象,只需一行。这种密集的意象堆叠和频繁的逻辑跳跃,制造出一种高压的阅读体验:读者被不断抛出舒适区,被迫跟上诗人高速运转的思维节奏。而这,恰恰是陆健想要创造的效果——他不想让读者舒服地“欣赏”一首诗,而是要让他们置身于一种近乎信息轰炸的状态中,感受到当今世界——尤其是东亚地缘政治——那令人窒息的复杂性。
与碎片化相伴的,是线性叙述的瓦解。这首诗没有一个从头到尾的“故事”——它不从安倍的出生写起,也不以某个政治事件为叙述主线。它跳过了因果链条,选择了共时性呈现。安倍的童年、外祖父的幽灵、奈良皇后的书法、黑船来航的炮声、广岛长崎的蘑菇云、战后经济的腾飞、广场协议的阴影、3.11大地震的警报声、国会大厦中的辩论……所有这些时间节点同时出现在诗歌的平面上,如同在一张透明的描图纸上叠加了无数张不同年代的地图。
这种共时性,精准地对应了弈棋的思维模式。一个围棋高手在落子时,眼中看到的并不是孤立的一步,而是整盘棋的历史与未来同时呈现——哪些区域已经定型,哪些区域还有变化,哪些棋子可以被牺牲,哪些必须死守。弈棋者面对的是一个二维的空间,但他的思维运行在时间的纵深中。陆健的诗歌也试图创造这样一种“弈棋式”的时空感知:让过去与现在、记忆与预言、真实的与潜在的,同时存在于文本的空间之中。
陆健的语言风格在这首诗中达到了某种极致——冷峻、坚硬、不事抒情。这与他为MH370写的《太空中的1814400秒》截然不同。在那首诗中,有大量悲痛的、温暖的、抚慰性的段落:“用手帕擦拭泪水的人/用袖口揩去泪水的人/任凭泪水横流的人”。但在《安倍晋三之弈》中,情感被严格地悬置了。诗人几乎不流露任何直接的好恶,而是让事实、意象和悖论本身说话。
这不是因为诗人没有情感,而是因为题材本身要求一种冷峻的处理。安倍晋三不是一个可以用简单的爱憎来面对的人物。他是一个复杂的政治存在,他的决策影响着数亿人的命运。在面对这样一个对象时,任何直接的情感宣泄都会显得轻浮。陆健选择的策略是:以高密度的智识对抗高密度的现实。诗歌中的每一个意象都是经过精密切割的金刚石——硬、冷、具有超强的折射力。当它们被密集地镶嵌在一起时,就形成了一面多棱镜般的文字墙面,映照出安倍及其世界的复杂性。
这种语言风格也呼应了弈棋的气质。围棋是一项极端冷静的运动。在职业比赛中,棋手的面部几乎毫无表情,所有的风暴都在大脑中运行。陆健的诗歌语言,正具有这种表面不动声色、内在暗流汹涌的特质。它不给读者提供情感的捷径,而是要求读者像面对一盘复杂的棋局那样,自己去判断、自己去感受、自己去寻找那些隐藏在字里行间的张力与意味。
五、作为对照:安倍晋三与域外人物序列
《安倍晋三之弈》并非陆健唯一的政治人物长诗。在此之前,他写了《裸体的特朗普》(2016);在此之后,他写了《弗拉基米尔的荒凉》(2022)、《谁在瞄准哈维尔·米莱的头部?》(2024)。这四首诗构成了一组独特的域外政治人物画廊:一位美国前总统,一位俄罗斯总统,一位阿根廷总统,以及一位日本首相。将安倍置于这一序列中,能够更清晰地看到他在陆健诗歌世界中的独特位置。
特朗普——在《裸体的特朗普》中,陆健的策略是全盘模拟,以特朗普第一人称的口吻写完整首诗。诗的语调张扬、傲慢、充满表演性,语言粗粝直白,充斥着“真带劲”、“脱衣秀”这类俚俗表达。这与特朗普本人的公众形象高度一致——一个以出格言论博取注意力的政治素人、一个将政治当作真人秀来操盘的商人。陆健对特朗普的处理带有明显的黑色幽默和反讽色彩,他让特朗普在自己的独白中暴露出狂妄与脆弱的一体两面。
普京——在《弗拉基米尔的荒凉》中,陆健创造了一个复调结构:两位弗拉基米尔(普京与泽连斯基)“在对视/他们的命运从未联系如此紧密”。这首诗写于2022年俄乌战争爆发后不久,全诗弥漫着一种沉重、悲凉的战争氛围。陆健没有简单地将普京妖魔化或英雄化,而是描绘了一个被历史、地缘政治和个人信念裹挟的复杂人物——他既要扮演铁腕统帅,也承受着战争带来的孤绝与荒凉。
米莱——在《谁在瞄准哈维尔·米莱的头部?》中,陆健面对的是一个与安倍、特朗普都不同的类型:一个自称“无政府资本主义者”的极端自由主义者,一个手持电锯要锯掉半个政府的“政治狂人”。这首诗围绕“瞄准”这一动作展开,在审视与被审视之间反复切换,最终诗人自己也完成了那个瞄准的手势。米莱的疯狂与悲壮、自由理想的崇高与虚妄,在诗中构成了一组无解的悖论。
回到安倍——与特朗普的表演性、普京的悲剧性、米莱的疯狂性相比,安倍在陆健笔下的形象更加冷峻、更加复杂,也更加难以归类。他像一个棋士:克制、精算、有耐心、不急于亮出底牌。他没有特朗普那种外放的疯癫,没有普京那种赤裸裸的铁腕叙事,也没有米莱那种近乎无政府主义的极端。他穿西装、打领带,在国际会议上彬彬有礼,说话滴水不漏。但正是在这种文明的表象之下,陆健发现了更深层的、更具威胁性的东西——一种将国家意志内化为个人信念、将博弈哲学贯穿于每一个政治决策的冷彻。安倍是“西装里的猛兽”,而“西装”恰好是这头猛兽最有效的伪装。
四首诗共同构成了陆健对21世纪全球右翼—民粹政治浪潮的诗性回应。这四位政治人物的出现不是偶然的——他们各自以不同的方式挑战着冷战后的自由国际秩序。特朗普以“美国优先”的单边主义冲击盟友体系,普京以军事行动重划欧洲边界,米莱以休克疗法挑战所有建制派共识,而安倍则以“正常国家化”的长期战略,试图在战后体制内部完成一场缓慢的修正。陆健显然捕捉到了这一全球性的政治脉动——他的诗歌因此不仅是人物素描,而是一种对时代精神的深度勘察。
六、冷眼与热肠之间
2017年之后,世界又发生了许多变化。安倍晋三于2020年因健康原因辞去首相职务,2022年7月8日在奈良街头遭遇枪击身亡。他的遇刺,以一种极其惨烈的方式,为一首关于他的长诗画上了一个现实中的惊叹号。回过头来重读这首诗,会有一种奇异的感受——仿佛诗人在五年前就以诗歌的方式,预演了安倍命运的某种必然性。“棋手的左肩和右肩都是悬崖”——这一行诗如今读来,竟像一句谶语。
但《安倍晋三之弈》的价值从来不在于预言。它的力量在于提供了一种处理政治人物的诗歌范式:不妖魔化,不美化,而是进入;不宣判,不颂赞,而是解构。在冷峻的观察与理解的热忱之间,陆健找到了一条极其困难的道路。他像一个棋手那样,坐在安倍的对面,静静地注视着他的每一步棋,理解他的逻辑,推演他的变化,但并不因此就认同他的目的。这种“进入式的理解”,比任何直接的批判都更有力——因为它从内部瓦解对象,让对方在自己的声音中暴露自己的悖论。
当代汉语诗歌在很长一段时间里回避政治题材。宏大叙事被视为可疑,公共关怀被等同于空洞的代言,诗人们退回到日常与私密。陆健的域外书写——从MH370到特朗普到安倍到米莱——证明了一种可能性:当代诗人仍然可以处理政治题材,仍然可以在公共议题上发声,只要他拥有足够的智识储备、足够复杂的诗学策略,以及最重要的——足够真诚的关切。这种关切不是简单的“正义感”,而是一种对世界复杂性的敬畏,一种对人类命运的整体注视。
“明天,人们不知道安倍晋三是谁/现在他一摆手,内阁大臣们两旁落座”——这是全诗的结尾。它冷静到了近乎冷酷的程度。没有对安倍的预判,也没有对安倍的诅咒,只有一个不动声色的预言:权力是暂时的,历史终将模糊一切。然而诗留下来了。这首诗比安倍本人更长久地留在了汉语中。它完成了诗歌最古老、也最本质的功能——以文字对抗时间的侵蚀,为一个时代、一个人物、一种精神的困境,留下了一份不可替代的证词。
2026年
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